九 九 峰 下 的 白 屋 工 坊
致力於推廣藝文活動的夫妻希望能在此種下美的種子，讓美走進每個人心中！
白屋工坊創立於 2021 年，它位於南投草屯九九峰下的平林社區中，由一對退休的美術教師夫婦所經營，男主人柯適中主教大人的藝術課，除每周的常態班外，更有三天兩夜的主題式課程（色彩、質感、人體速寫、風景寫生等）；女主人陳淑欣則負責手作課程的推廣，並教導編織相關課程，除此之外更外聘許多專業人士來教學或辦理講座，至今已推廣過自己動手做顏料、木作工藝、親子編織、濕氈、手作胸針、多肉聖誕花圈、紙漿創作、金屬編織、地毯槍創作等多達十餘種課程，參與的學員人次也已超過500人。
他們不斷努力地尋找優秀的師資，希望透過課程除了能有小確幸的產物外更能啓發一些藝術語言，藉此牽起延續創作性的靈魂！
最新課程
五月課程
六月課程
課程介紹
- 藝術課程
- 手作課程
- 你揪團我開課
- 講座
- 展覽
《結構與解構》
將物象簡化成造型，這個看似簡單的過程其實有著很大的心理挑戰，首先在強調以光線造成立體感或以空氣遠近法越遠越模糊的這種學習過程都強調微弱調子的變化，而我們今天強調的簡化方式他少了漸層的微弱調子，而以堅硬的形狀區分所有的段落，這造型伴隨著方向與力量，讓以往以清楚與模糊的弱調子來訴說畫面的關係，一下子增加了很多清晰的段落，這造型的出現有助於主觀的判斷，讓畫面從描述性的內容轉換為表現性的形式。從簡化的造型入手，接著將彼此重疊創造多元的空間，最後失去空間的指引，一種新的表現形式於是產生。
《質感一、二》
如果你喜歡寫實但描寫能力是你的障礙，那麼質感表現應該就是你的方向，去除多餘的背景不講色彩與結構，將畫面留給時間的痕跡。
例如利用衛生紙的紋路製造綿密的調子，花最少的錢做最好的效果，因為使用材料的不同而使得創作充滿了各種的樂趣，抽離原本的經驗是種困難但卻充滿挑戰的過程。
《色彩一、二》
從黑白的明度開始，認識同色系，類似色，對比色，練習單一顏色的明度及彩度變化，運用最少的色彩拉大明度的差距，產生一種低調但層次依然豐富的畫面。
斷捨離的色彩，捨棄了高彩度的使用，在相混的顏色中尋找灰色階的明度變化，期待在低調當中看見色彩的微光。感性的色彩先行，理性的造型隨後，讓我們調整一下繪畫的順序，將會產生意想不到的效果，當忽略了被描述的對象（靜物）另一項色彩的本質就以節奏的方式呈現在畫面，從說明性轉化到表現性。
造型與色彩的關係，從面積的比例關係與色彩的明暗調子及彩度的高低尋找一種和諧的關係。練習擴充色相的使用（點描技法），或將客觀的造型分割，這一個主觀的動作充滿了實驗與挑戰。
表現性的色彩，一定要讓自己感覺有在奮戰的衝突，色彩造形強過於 實物造型，一種全新的視覺經驗隨之產生，改到天荒地老的灰階互補色，在冒險與想像中前進。
色彩不同於明暗的漸層，雖然依附在物體的表層，但常常能襯托出超越邏輯的想像，而以自身的存在凌駕於描寫對象的軀殼，在這處處被規範的現實世界中，色彩或許是解救我們靈魂的良方（三個顏色所能調配出來的變化）。
《人體速寫》
從畫板到地板，從精準的輪廓描寫方法到情緒奔放的線條表現。從炭精筆、簽字筆、毛筆、壓克力顏料到各種不同紙張。從短時間的 10 秒、1 分鐘、3 分鐘、到 20 分鐘。從局部到整個完整的畫面構圖。從超過 200 張作品的練習希望為每一位學員找出一條適合的道路並且開拓對線條的認知。
線條-最接近個性表現的第一步，減弱對精準的追尋，轉而強化來回尋找的過程，而這過程的痕跡無關對錯，趣味總在不經意中產生。快速的節奏讓線條脫離身體的束縛，增加調子讓畫面的元素更豐富，重複兩種動態在同一畫面，體會線條節奏的變化，最後回歸到精準輪廓的尋找。
關於造型的力量，相較於線條的直覺表現造型變是一種理性追尋的結果，一個開放性的課程，青菜蘿蔔各有所好，除了體會線條的變化之外，當時間拉長（其實只有 20 分鐘）必須思考與判斷，選擇的機會也隨之增加，透過課程希望大家都能在這個課程裡面慢慢開發自己的潛在能力，增加經驗的累積而達到創作的目的。
《風景速寫》
1、素描的初步定義與觀察相關聯，是深度觀察的結果。
2、重朔：經過素描的練習呈現心裡對於景物的感受使形象具體化
3、表現：強化誇張內在的力量達到一種情緒的宣洩或理智行為下的設計結果
如果素描不只限於純粹的觀察描繪，那麼感覺、想像、判斷力就不可缺少。所以理性的觀察感性的表現在技術跟直覺兩種相互作用希望能表現出自己內在的聲音。
《抽象繪畫的預備動作》
一個藝術家觸及他內心思考的畫面表現，部分來自於內容，但更多來自於表現的形式，當內容不再是可見的事物，如何以畫面的構成來描述心裡的感受。
這是一個龐大，且沒有標準答案的問題，抽象藝術為藝術家潛意識情感的至高境界，亦為藝術家基本經驗的直覺表現，抽象藝術的造型包含了藝術家的生活直覺，不受具象外表所約束。
本次上課從分析的角度來理解，構成畫面完整性的幾種可能，由古典繪畫的明暗對比產生的視覺引導開始，理解畫面中視覺運動所產生的結構性，以及畫面中因為造型或色彩的聚焦，而形成的另一種節奏關係，用繪畫演進的角度，讓脫離描述的繪畫元素，以自身的力量安置於畫面中取得主導的地位。
《織框》
Art weaving 也稱作 Free weaving（自由織），就像是織布界裡的 free style。 我們不給材料包，而是提供各式不同線材讓大家自己配色及挑選，透過簡單的技法及自由搭配色彩，在經緯間天馬行空便能創造出屬於自己的藝術。課程最吸引人的地方是每個作品與配色都不會重複，皆是獨一無二！
《親子編織》
大自然與缐材的結合
透過孩子的雙手，缐條上上下下地交織，原來編織沒那麼難，每個人的作品都別具特色，有的色彩繽紛、有的沈穏耐看，一邊做一邊從不同角度觀看，即使只是要決定一顆毛球的位置都再三審視，美感的養成就這樣自然而然地發生了！
織一片有溫度的布(樹木編織課程)，把毛線當顏料自由揮灑，把你的心織進每一次呼吸中，把你的願顯化於質地與身體力行上，來一場自由的織布創作吧！以編織為經，人與人的交流為緯，帶走手作溫度的幸福感，同時陪伴大家在這簡單的動作中沉靜當下，感受出完整的自己。
不需要基礎，只需要好奇的心從身體、從直覺、怦然心動的去認識自由織布的無限可能！
《胸針》
從 3 - 5 種基本刺繡繡法的練習開始，先熟悉針線的使用，再與布料做搭配結合，完成一個獨一無二的胸針。
《自己的顏料自己作I 禮讚大地》
在地天然大地色顏料與經典技法藝術創作工作坊
- 古法為據的台灣在地天然大地色手工顏料製作，ex.八卦山礫石棕紅 色 (Raw Ocher of Ba Gua Mt.)、柳條碳色油畫顏料(Carbon Black)... 製作
- 古典繪畫技法的在地復刻，凡艾克(van Eyck) Multi Layer、Sfumato、 Brunaille、Grisaille、提香(Titian) Galzing、Alla prima、 Hatching、...，基底材處理，打底劑製作與調配調配。
- 繪畫畫種的媒材探索，油性顏料的乳化改性(親水性顏料)、蛋彩畫 (Tempra)與蛋彩乳液、銀針筆(Silver point)、濕壁畫...，古典代經典 繪畫的配方調配與技法示範，與學員課堂繪畫實作。
《自己的顏料自己作 II 自然之美》
台灣在地植物、生物色顏料製作與藝術創作工作坊
1.手工製作「原始植物材料→色素→色粉→顏料」。
直液收乾法：蝶豆花，藍色
水干顏料法：藎草，黃色
色澱顏料法：茜草，紅色
2.植物/生物色顏料完成後，立即以此天然原色顏料畫色票，並進行試繪。
3.寫生描繪現場自然與人文風景，拓印捕捉自然之美。
4.絕無任何市售顏料的純粹自然色彩，體驗現做自然顏料的天然派色感氛圍
《台灣構樹樹皮布與楮皮紙藝術創作》
台灣在地植物、生物色顏料製作與藝術創作工作坊
以構樹樹皮的纖維作為衣服布料的樹皮布文化是全球南島語族共通的獨特工藝，在台灣曾經消失約莫一百年左右，直到近十年左右始又再度提倡復甦。
構樹/鹿子樹/楮樹是大自然賜與我們的寶貴禮物。構樹的樹皮纖維，如同天然的無紡布一樣，密集的交織自然成型，除了作為衣服以外，也是其他工藝品類的好材料。
洪晧倫的台灣大地原色藝術創作計畫(2013~)數年來將樹皮布，作為個人繪畫藝術創作的特色質地載體。並在歷來的數場個展展演與工作坊裡，示範製作與嘗試做藝術品與書皮等各種的創意應用。
工作坊將從構樹採集開始，樹皮布前製，雕刮裝飾、展延與藝術創意應用。接續構樹纖維處理，楮皮紙製作，構樹纖維與再生纖維的紙漿畫搭配樹皮布的綜合藝術創作。
《親子共學-自然系藝術生活與傳承》
台灣天然土地色彩顏料製作與扇葉彩繪、炭筆製作
你知道天然的顏料是怎麼做出來的嗎?
原來柳條也可以做成炭筆來畫畫
踩在地上的泥土搖生一變竟成了水彩顏料
我們將帶領大家體驗運用自然素材並結合藝術創作
讓現今在電子產品環繞中成長的下一代真實與大地融合
土壤是人類 75000 年來一直仍舊使用的顏料來源，它是由礦物岩石碎屑風化後，經過萬年的水力及生物作用淋洗、沉澱等化育作用，使土壤成為富生 命的機體，1 公克蘊含幾億到幾百億個微生物，有肥力能夠讓植物生長。動物 吃植物，而人類又吃動物與植物，可以說人類間接吃土，受益於土壤礦物的滋養。
台灣地區土壤母質多為泥岩、頁岩或板岩所風化而來，這些岩石礦物就是歷來的顏料來源，土壤經過提純及研磨後就成了我們日常所熟悉的化妝品/大地眼影 /珊瑚腮紅)、顏料(ex 油畫/水彩/蛋彩/濕壁畫/建築彩繪/水墨畫...顏料、塗料)的色彩。
藝術是以有限的材料寓以無限精神，土壤也是千年歷代繪畫巨匠大師們的必備色彩，譬如文藝復興的坦培拉蛋彩畫、濕壁畫的主要色彩幾乎都是土壤礦岩。加上柳條製成炭筆，踩在地上的泥土搖生一變竟成了水彩顏料，進行植物葉子套色拓印、彩繪藝術創作。
《水性古典油畫技法》
用一天完成本來需費時1-3個月的古典油畫作品。
將以學員自備的市售真實油畫顏料(非壓克力顏料)，運用天然配方暫時將油畫改性為親水性油畫顏料，接著分階段以暈塗法、Brunaille、GRISAILLE、上釉法Glazing…等油畫多層次技法，實作古典畫風的油畫作品。全程沒有稀釋溶劑VOC臭味，用水畫油畫，用水即可洗油畫筆。建議有基礎者為佳，或能自備油畫材料興趣者。
需自備油畫顏料，建議色彩。白Taitatium white、Zinc white；黃：Indian yellow、Lemon yellow、transp Yellow；紅：Madder、Alizarin Crimson、Carmin；藍：Indigo、Cobalt Blue、Ultramarin Blue、Pussian Blue；綠：Phthalo Green、Sap Green、Oliver Green；土黃：Yellow Ochre；棕：Raw Sienna Burnt Sienna Raw Umber Burn Umber；黑：Lamp Black、Ivory Black。
以上各色分別擇1-3個顏色，或者就把手邊的油畫顏料都帶來，由老師協助指導分類。
需自備畫筆，除了帶一般常用硬毛的豬鬃畫筆約#2~#12帶1-2支外，需自備軟毛油畫筆/或水彩畫筆(圓筆)/或尼龍筆(圓筆)/或國畫小楷筆、國畫圭筆，推薦國畫圭筆，一支#4左右軟毛扇形筆。
《老詹木場》
在木坯上畫草圖、烙刀刻畫線條、上底色打磨、再上壓克力顏料、細緻塗畫線條收尾、最後組裝完成。
《濕氈(帽子)》
羊毛氈又稱軟雕塑，所有品項的課程中最能感受到濕氈塑形樂趣的非帽子不可牛仔帽、漁夫帽、爵士帽、飛行帽....你可選擇自己喜歡的帽款課程中老師將帶領大家從畫版型開始量頭訂製專屬自己的帽子！
《紙漿創作》
用獨創的材料~紙漿，從日常生活中隨處可得的報紙為基底混合黏著劑成為塑形的基本材料，不需任何背景都可以來學習。
《金屬編織》
從一根細細的銅線可以開始怎樣的創作發想呢？工作坊將由講師帶領大家一起進入銅線編的趣味！
球體構成班
1.e 編法的創作介紹與國際藝術家創作實例分享。
2.介紹銅線特性，實際製作，從 e 圈架構學習開始。
3.學習 e 編法如何擴大線條與縮小線條。
4.3D 構成球體。
銅燈罩構成班（材料費用已附銅燈頭）
e編法的創作介紹與國際藝術家創作實例分享。
介紹銅線特性，實際製作，從 e 圈架構學習開始，草繪設計燈罩。
依照燈造造型編製學習進度。
《地毯槍》
此工作坊著重於讓學員熟悉目前最輕量化的地毯機器，並且讓同學學習到兩種不同機器所操作出來的作品細節，並且兩種結合使用。課堂中老師會示範使用Tufting Gun等設備需要注意的技巧以及操作流程，協助有興趣的同學後續能夠使用此機器做創作。除了操作機器外，也會說明此技術的起源及其歷史，讓同學理解原理以及各種不同製毯技術的方法。
我們會透過各種粗細，不同材質的紗線來處理毯的配色，透過簡單的槍做出色彩變化，讓學員製作出幾何、抽象的作品，以顏色漸層式之創作，挑戰毯的繪畫性。如有自己想要做的圖案，也可以帶著圖片跟老師討論。（圖片過於複雜則需簡化製作，還是有其製作上的限制喔）
此工作坊課程分兩天進行：
第一天：
著重於布面表現處理，在有限的時間中做完後，會進行刷膠等隔夜乾。
第二天：
學員個別進行收尾，手縫包邊處理以及安裝掛鉤等示範。
《多肉組盆》
鄰近白屋工坊旁的[舞花肉園多肉植物園]養殖了上百種多肉植物。
多肉植物是什麼？多肉是不是仙人掌呢？這類的問題常常出現在你的心中嗎？多肉植物泛指但不限於葉片肥厚能夠很好的透過葉片儲存水分、養分的植物種類。
他們種類繁多，跨度許多科屬，要把不同種類的多肉組盆組得既好看又可以長得好可不是件容易的事情喔！
選一個你喜歡的盆器後考量到科屬、高度漸層搭配、往後的生長方式等等就可以完成每一個美好的療癒盆栽了！
《俄羅斯刺繡》
俄羅斯刺繡，又稱Punch needle，是一種極為抒壓的刺繡方式，跟中國古代的墩繡有相當的淵源，後來在俄羅斯當地廣為流傳而有名。使用筆型工具，在布上戳戳戳、不打結就可以完成刺繡作品！是新手最易入門的一種刺繡，連小朋友都極容易上手，過程十分減壓！
編織淺盤
學員可玩色彩！4mm藤芯材料蕊心，大絲葵苞片起底/收尾，拉菲草自由配色（單色及段染供運用）！編織技術教學：起底、接線、蕊心稼接、收尾！
拉菲草多色任用！紙藤也有多色可選，唯學員會抽選色序，依序挑色，無法事前指定
淺盤看學員個別狀況約可完成直徑12-14cm淺盤，學員如想作更大屆時提供材料供學員在家接續完成！
梵谷椅
源自1888年梵谷創作的一幅名畫「亞爾的臥室」，畫中描繪了一張質的草編木椅！
課程使用DIY原色木椅架及玩色紙藤，自由搭配自己喜的顏色，由於是環保椅面，日後舊了可以更換喔，好好珍惜是一張可以長久陪伴的椅子！
#自己的椅子自己編
※需站立實作，當日請著不露腳趾且舒適鞋子
※成品尺寸約長寬高30*30*45cm騎乘機車需留意椅凳運送問題(建議以彈力繩固定於後座)
藤編燈
玩編草編燈罩！在地中海摩洛哥/西班牙南部使用特有種埃斯帕托草編製，習作以馬蓮草替代，獨特起底方法反覆多次拆解終於成功
可學到：
起編/編織技法/接線/紋飾/收編/染色
燈尺寸：高23cm,寬17cm
鑲嵌玻璃
光透著玻璃的分割與色彩，散出不一樣的光影與色彩變化，過往美麗的教堂花窗所撒下那份感動，現在的你可以透過自己動手創作屬於屬於自己的玻璃鑲嵌燈具。
從零開始，我們從繪畫設計圖到製作作品，切割玻璃、銅箔包鑲、焊接、染色到上蠟，一步一步完成作品。
作品尺寸：直徑10公分木質底座(含LED小夜燈)，高度依每個人設計。
植物移印染
其原理就是將花葉的形態和色素，透過加壓與加溫轉移到織品上，透過自然採集，以花葉為元素，進行植物印染。將花的色彩、輪廓直接呈現在織品上，延續完整的天然樣貌。將這奇妙的媒介運用在織品上，捕捉大自然季節交替的色彩與圖案。每一件都是獨一無二的作品。
鋪上葉子-捲起來-蒸煮-拆開，你就會驚嘆植物移染的魔力！
實物蠟植感飾品
從欣賞大地植物，進而觀察其獨特的風姿和韻味，透過金工技法的各種熔合、鍛煉、設計之後，樹葉不再是一片枯葉，它們擁有了永恆，生命不止于風乾之後。體驗將真實植物轉化為實體金屬物件，完整保留植物原樣，設計專屬的植物飾品創作。
課程內容：
體驗以大自然植物為創作基底，學習實物煮蠟原理，透過金屬工藝技法，設計創作成植感飾品。
1.認識實物蠟技法、鑄造原理
2.金工工具介紹
3.植物認識、挑選、修整
4.植物蠟模實作
5.金屬鑄件結構認識、挑選
6.基礎金工技法實作(設計、鋸切、銼修、塑型、拋光)
6.純銀飾品基礎保養說明
7.完成獨一無二的植物純銀飾品
小花器
城市的每個角落都有著春天的信息，用一個優雅的小銅器，把賞心悅目的畫面帶回家
適合初學者，自由形態的立體造型，簡易錫焊底座，學習銅染色，造型可現場與老師討論後製作，不輕鬆但紓壓的完成一件金工鍛敲小作品。學習紅銅切割、鍛敲沉降、紋理製作，錫焊，染色。
成品共有4種款式，現場與老師討論後再進行製作。
尺寸：直徑約4~6cm，高度約4~5cm。
漂流味覺
在紅銅的身上鍛敲出湯匙的模樣，在漂流木的身上研磨出合手的姿態，結合金工和木工為餐桌帶來海邊的味道。
學習紅銅切割、鍛敲質感及成形、拋光、冷接、木工線鋸操作、取孔、研磨、保養。
現場提供10幾種版型供挑選，也可自己設計版型，課程時間約可完成2~3把。
西班牙海鮮鍋
適合每個銅鍋初學著的第一支鍋－西班牙海鮮飯鍋，是料理工具，是結合生活真實可以使用的鍋子
由基本的紅銅鍛敲成型、整平、紋理製作……再加上折邊強化鍋體，自己敲的可傳家銅鍋，會是陪伴家庭生活寶貴的魔法道具。
鍋子尺寸：中型，直徑27cm
#自己的銅鍋自己敲
師資介紹
學歷
國立藝專西畫組
美國芳邦藝術學院美術系 碩士
經歷
1994~2019 南開科技大學 文化創意與設計系 教授
南開科技大學藝術中心 主任
擔任大墩美展、玉山美展、苗栗美展、公教美展、全國美展等 評審委員
個展／聯展百餘場
學歷
國立臺南藝術大學應用藝術研究所 畢業
國立新竹教育大學美勞教學研究所 畢業
台北市立師範學院美教系 畢業
新竹師專美勞科 畢業
經歷
1989-2019 任教於台中市大同國小 美術班
2019-迄今擔任台中市大同國小、彰化湖東國小美術班 外聘教師
2019 台中寬藝術【花本】纖維創作聯展
2020 清華大學南校區【在懸掛與擺放之間-纖維藝術展】
2021 南投白屋工坊【思念織縫】個展
運用在地泥石礦物、生物、植物等在地天然媒材，以復古、手作的方式製作天然顏料、樹皮纖維紙藝，創意應於繪畫藝術創作及生活中。倡議在地自然材、環保永續的復古繪畫工坊，用藝術與天地自然共生共存。
學歷
亞洲大學數位媒體設計系 博士
東海大學美術系 碩士
大葉大學造形藝術系 碩士
經歷
台灣大地原色工作室 創辦人
在地自然材繪畫工坊 藝術家
國立勤益科技大學通識學院／亞洲大學數媒系／大葉大學造形藝術系／朝陽科技大學視傳系兼任助理教授
國立台中教育大學美術系／嶺東科技大學數媒系／南開科技大學文創設計系/修平科技大學數媒系 兼任講師
南投畫派 成員
南投縣美術學會／九九美術學會 理事
南投縣青溪新文藝學會 常務理事
台中市文山社大／南投縣文化局研習班／南投縣社區大學／國立暨南國際大學美術社 指導教師
學歷
國立台灣師範大學美術系 畢業
1988 美國紐約普拉特學院藝術研究所 畢業
經歷
台南科技大學美術系所教授兼藝術學院 院長(退休)
個展／聯展百餘場
畢業於國立臺南藝術大學應用所纖維組以及國立臺北藝術大學美術學系。作品聚焦在對於物件或是空間的情感記憶上，在創作中發展影像像素化邏輯，與織品成像之共通性，藉由纖維材質所創造出的材料語言，把「像」放置在上面，作為一承受情感記憶之載體。近期作品多使用造紙，手工染色，Tufting Gun 製毯技術等技法，結合大學時期製作裝置之經驗，延伸至空間拼貼的觀看方法，除了觀看上的感知之外，也試圖創造出走入空間中的身體觸感。
微著weii jewel主理人、工藝設計中心進駐工藝講師、金工創作者
經歷
參展經驗：日本京都清課堂／日本伊丹美術館／中國北京、上海／台灣工藝設計中心／韓國首爾藝廊等
教學經驗：台大創新中心／南台科大／中華大學／工藝設計中心／及移動金工教室至全台各地
2017 年起進駐在國立工藝設計台北分館, 3F 金工坊，定期開設金工器物飾品／金屬編／實物蠟／琺瑯飾品相關課程
跟大部分的毛氈玩家一樣經由針氈開始接觸羊毛氈，但接觸濕氈後發現 毛氈世界的驚奇與樂趣，鑽研濕氈各種實用物品的版型變化；袋物、帽 款、衣物、鞋類、家飾到藝術創作，濕氈無所不能，希望能將這樣充滿 變化的材質推廣給大家！
經歷
台灣羊毛氈推廣協會針氈教學師資（2010、2011）
經濟部工業局第十一屆袋包設計比賽創意設計獎（2012）
出版書籍：超可愛羊毛氈口金包（2013）
輔導藏族婦女成立北方牧人品牌（2014）
赴香港教學，受邀高雄駁二藝術特區駐村展覽及教學（2016）
第一屆纖維藝術創作藝術創作類評審團大（2017）
陶藝與濕氈結合作品展覽（2018-2020）
現為專職纖維藝術創作者及羊毛濕氈推廣老師
「老詹木場」負責人
「舞花肉園多肉植物」負責人
服務項目
多肉植物組盆教學
多肉植物商業佈置
多肉植物景觀設計
多肉植物販售
年過50提早退休的Vincent原為食品公司行銷企劃主管，在自尋第二人生過程中，因家中一個購自霧台魯凱族耆老月桃編籃觸動，開啟植物纖維學習之旅，2017年為紀錄並分享學習過程創立了FB「編學編玩籃筐會」社團，2019年FB「Vincent’s編織手作」粉絲頁同步開通，目前社團人數8500多人，為FB華人植物纖維編織類第一大社團！
Vincent編織手作特色在不受種族文化及素材匡限的自由運用，喜歡創新開發身邊新的植物纖維編材，主張在快樂的情境下玩編才能作得精彩，希望透過編織帶給高壓現代人心靈療癒！
鉐葉主理人/產品總監/課程講師
服裝設計相關背景，2016年自創飾品品牌鉐葉，擅長運用大自然的元素結合異材質，不斷鑽研金工技法、珠寶設計領域等專業技術，創作發想來自日常中的生活軌跡，作品充滿生命力於市場上具有高度辨識性。獲得2018年PUA MAKERS亞洲手創大人物親手製作組獎項，2020年與新北市坪林茶業博物館合作開發茶葉系列飾品，「鉐紀台灣」藝術擺飾系列曾獲邀至宜蘭礁溪老爺酒店、宜蘭傳藝老爺行旅、The One南園人文客棧展出，並以「跳舞銀杏」入圍2021年臺東工藝設計展，於臺東美術館與松山文創園區展出。
森林小屋153負責人
生態移印染三年
實務體驗教學及銷售作品
教室空間
兩層樓近百坪的空間提供手作、藝術、講座⋯等課程
1樓以手作課程為主，亟待推廣具深度且有趣的課程，可容納近20人的長桌及豐富多元的作品展示區、圖書區、素材區、版畫區……能滿足各式課程。
2樓則以藝術課程為主，除每週二、四早上的常態班課程，更推出三天兩夜的主題式課程，以10人為限的精緻教學加深加廣了內容！
大片窗外有遠山環繞及烏溪綿延，宜人的景緻提升了學習的動力，優雅的氛圍更增添了藝文的氣息。
空間租借
工作坊分成一樓及二樓各為近50坪空間。
一樓為手作教室，備有長桌，適合需使用桌面之課程。
二樓為藝術繪畫教室，除備1長桌及沙發可供休息外，其餘是一個大空間，備有12組畫架及6張小桌子可隨機運用。
- 空間設備：
一二樓
冷氣 | 電扇 | |
茶杯 | 咖啡機 | 茶水 |
廁所 | 無線網路 |
一樓
長桌X3 | 座椅X12 | 折疊椅X9 |
防汙墊*3 |
二樓
長桌X1 | 座椅X10 | 折疊椅X12 |
畫架X12 | 小桌X6 |
※加價設備：投影機X1(NT300)
- 收費方式：
10人以內半天(上午9:00~12:00或下午13:00~16:00)2,000元
10人以上每多1人加100元。
一樓最多容納20人；
二樓最多容納12人。
可加購午餐每人450元，10歲以下孩童每人250元。
- 使用規範：
※為了讓您更好判斷場地合適度，以及支持您當日的活 動需求，我們提供場地擺放配置的諮詢服務。
來電場地諮詢與現場場勘：週一至週五 10:00 ~16:00，請洽 0932-966229 王小姐。
※請共同維護場地，部分桌椅可依活動需求調整，用畢後請將場地空間及桌椅復原。
※因位處住宅區請控制音量勿喧嘩。
※租借前後各15分鐘為進場及退場之免費緩衝時間，但若合計超時達30分鐘以上，將額外加收每小時$500之超時租金。
※若有飲食請協助清潔，垃圾務必清洗後分類丟棄。若留下嚴重髒亂，將視情況收取$500～$1,500清潔費。
※若由於租借方故意或過失，導致空間或設備損壞或遺失時，將要求相對應賠償。
※租借中任何放置於空間內之物品，租借方需自負保管責任。
耕雲齋民宿
九九峰下藝術家的家：耕雲齋民宿
這裡依山傍水，前有烏溪環繞，後有九九峰聳立，居高臨下視野遼闊。無一處方正格局的建築特別引人注目，這兒原是柯耀東、郭皆貴藝術家夫妻的故居，兩人於1999年委請趙力行建築師進行設計，建築約有330坪，外觀像是開展的有機物，入內後挑高的空間營造開闊的視覺感受，並利用階梯高度差製造樓層的錯落，房子的動線流暢、光線充足，他們花了下半輩子的時間慢慢經營，在這裡生活與創作，晨間禽語相迎，白日晴空萬里，傍晚滿天彩霞盡收眼底。室內更陳列了兩位藝術家許多平面與立體作品，宛如小型美術館，目光所及無處不藝術。
2021年他們的兒子柯適中教授將此處重新整理，希望透過旅宿能更貼近藝術，在民宿旁有其工作室「白屋工坊」，也能為旅人安排手作課程，豐富行程。附近有多肉植物園可體驗多肉盆組，且鄰近毓繡美術館亦可預約參觀。
收費方式：
可容納最多10人，5人以內(含5人)10,000元，每多1人加2,000元。
※因立體陶瓷藝術作品眾多，無法接待12歲以下兒童及寵物。
※採包棟出租，每次只接待1組客人。
※提供早餐，如有需要可加購晚餐。
※為顧及安全，全區（室內及庭院）不提供烤肉及使用明火，但附簡易烹煮設備(電磁爐、微波爐等)，請務必配合。
※所有室內外空間全面禁止抽菸、吃檳榔、大聲喧嘩以及從事賭博與違法行為。
※為維護公共安全，請勿施放煙火及鞭炮。
訂房方式：
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電話聯繫：0932-966229 王小姐
鄰近景點
南投地處島嶼的心臟，擁有豐富天然資源，也是多種人文景觀的交會地帶，在區域發展進程中，長期以竹漆器等手工傳產作為主要經濟命脈，因而建立起土地與人緊密共生的文化基礎。近五年來，隨著昔日工藝所整合改制為國立台灣工藝研究發展中心，又有亞洲大學現代美術館、毓繡美術館以及具文資身分的光復新村等藝文空間相繼落腳、開放，緊鄰烏溪兩岸、位於南投草屯及台中烏日的交界處，開始吹起不同以往的文化風向。
取自 2016.8art plus P17.26 南投藝術路線~烏溪兩岸的文化風向
交通資訊
請 Google 「白屋工坊」，沿著指標，就可看到一棟白色建築物，對面空地可停車！
遠道需住宿者可搭高鐵或台鐵後轉乘客運到(草屯站)後，工坊會有老師去接，到工坊約 15 分鐘車程。
